Autor: Editor Online

CARMINA BURANA – lucrarea emblemă a muzicii clasice va fi pusă în scenă în premieră în aer liber, la Bucureşti, pe 17 iulie la Grădina de Vară Herăstrău, într-o producţie grandioasă, ce aduce pe aceeaşi scenă 3 solişti lirici de prestigiu – ŞTEFAN VON KORCH – tenor, OANA MARIA ŞERBAN – soprană şi FANG SHUANG – bariton , cărora li se alătură ORCHESTRA FILARMONICII PITEȘTI şi CORUL FILARMONICII OLTENIA CRAIOVA, într-o desfăşurare de forţe impresionantă, sub direcţia muzicală a dirijorului ALEXANDRU ILIE.

https://youtu.be/4enrIBZhNss?si=QCXMmPOhs63y2dca

Reprezentaţia va însemna pentru melomani şansa de a-l asculta pe tenorul Ştefan von Korch în partitura sa „semnătură,” acesta deschizând de-a lungul carierei Festivalul Palermo Classica din Italia dar şi multe stagiuni ale filarmonicilor naţionale cu Carmina Burana.  Linia solistică va fi întregită de soprana Oana Maria Şerban – recent aplaudată pe scena Operei Naţionale din bucureşti în “Bărbierul din Sevilla” şi de baritonul Fang Shuang, apreciat în spectacole puse în scenă la Opera Comică pentru Copii.  La pupitrul dirijoral se va afla maestrul Alexandru Ilie, invitat frecvent pe scenele filarmonicilor naţionale şi dirijor permanent la singurul teatru de operetă şi musical din Bucureşti şi la Opera Comică pentru Copii. Grandoarea impresionantă a  lucrării  va fi întregită de Orchestra Simfonică de la Filarmonica Piteşti şi de Corul de la Filarmoninca Oltenia Craiova – maestru de cor Pavel Şopov.

„Prin îmbinarea dintre orchestra, cor și soliști, Carmina Burana aduce în fața publicului o muzică de mare impact, profundă, pe alocuri primitivă și aproape hipnotică. Publicul va avea parte de un spectacol exploziv, copleșitor,  cu pasaje vocale spectaculoase, aflate la limita capacității vocale umane,  ritmurile repetitive şi efecte percutante, prinse într-o ţesătură sonoră monumentală” spune tenorul Ștefan von Korch, coordonator al stagiunii Musical Extravaganza, din care face parte spectacolul. „Iar dincolo de muzica de o intensitate ieșita din comun, ceea ce o face cu adevărat fascinantă, este universalitatea temelor: deși datează din perioada medievală, textele vorbesc despre lucruri pe care oamenii le trăiesc și astăzi: dragoste, noroc și ghinion, plăceri, fragilitatea vieții și forța destinului. ” completează solistul.

«În epoca noastră – marcată de schimbări rapide – mesajul „roata destinului se întoarce necontenit” este mai actual ca oricând»  adaugă Ruxia Şandru, Coordonator de comunicare.

CARMINA BURANA – o experienţă unică, intensă şi spectaculoasă

Carmina Burana este considerată de mulţi cea mai recognoscibilă lucrare vocal-simfonică din lume. În special celebra secvență corală „O Fortuna” – a devenit aproape un simbol al forței și dramatismului în muzica clasică. Iar dincolo de popularitate, lucrarea are o poveste fascinantă și o structură foarte inteligent construită: lucrarea a fost compusă de Carl Orff între 1935 și 1936 și a avut premiera pe 8 iunie 1937 la Frankfurt. La baza lucrării stau textele dintr-un manuscris medieval numit tot Carmina Burana, o colecție de 254 de poezii scrise în secolele XI–XIII în latină, germană medievală și franceză veche.
Din acest volum, Orff a selectat 24 de texte, transformându-le în cantata monumentală aplaudată astăzi peste tot în lume. Structurată în 24 de tablouri, este concepută aproape ca un arc dramatic despre destin, natură și dorință.

1. Fortuna Imperatrix Mundi (Fortuna – stăpâna lumii)

Lucrarea se deschide cu cu celebra „O Fortuna” tema centrală ce evocă soarta și natura  schimbătoare a vieții

2. Primo vere („Primăvara”) renașterea naturii, tinerețe, energie, bucurie
3. In taberna („În tavernă”) ilustrează viața dezlănțuită a oamenilor:

băutură, jocuri, satire

4. Cour d’amours („Curtea iubirii”) – secvențe pline de  pasiune, seducție, erotism
5. Final  – „O Fortuna” revine închizând cercul destinului se închide.

Însăși structura circulară sugerează ideea centrală: roata destinului se învârte necontenit.

Biletele se găsesc la Casa de bilete a Teatrului Constantin Tănase şi pe Ticketstore.ro, Biletlateatru.ro, Startickets.ro şi DynamicTicket.ro.

Stagiunea Musical Extravaganza continuă cu următoarele concerte:

„Valurile Dunării” – 15 mai – Teatrul de Revistă Constantin Tănase

„Olé, Torero!” – 5 iunie – Teatrul de Revistă Constantin Tănase

„Arrivereci, Roma!” – 10 iunie – Sala Dalles

„Sous le ciel de Paris” – 12 iulie Sala Dalles

„Carmina Burana” –  *prima lucrare integrală din stagiune* – 17 iulie 2026 – Grădina de Vară Herăstrău

„Duelul Tenorilor” – 6 august – Grădina de Vară Herăstrău

„Nessun Dorma” – 14 septembrie – Teatrul Naţional – Sala Studio

„Granada” – 23 octombrie – Teatrul de Revistă Constantin Tănase – bilete în curând

„Invitaţie la Vals” – 12 noiembrie – Filarmonica Oltenia Craiova

„Invitaţie la Vals” – 15 noiembrie – Palatul Cultural – Filarmonica Arad

„Zaraza” – 27 noiembrie – Teatrul de Revistă Constantin Tănase

„Invitaţie la Vals” – 11 decembrie – Teatrul de Revistă Constantin Tănase

„Christmas Extravaganza” – 18 decembrie – Teatrul de Revistă Constantin Tănase

„Elixirul Dragostei” – 21 februarie 2027 – Sala Palatului

 

Despre  protagonişti

** Ştefan von Korch – Tenor, solist gazdă  **

Ştefan von Korch, aplaudat pentru linia de tenor din Carmina Burana dar şi pentru rolurile din „I Puritani,” „Bărbierul din Sevilla”, „Rigoletto”, „Elixirul Dragostei,” sau „Falstaff”, incântă publicul lunar în postura de solist-gazdă şi coordonator artistic al stagiunii Musical Extravaganza, proiect de pionierat cultural derulat în capitală, cu extensii şi pe scenele din Braşov, Piteşti, Sibiu, Craiova şi Târgu Mureş.

Cu o prezenţă dinamică în viaţa culturală naţională şi nu numai, Ştefan von Korch a fost deja prezent de la început de an pe  scena Teatrului Naţional din Bucureşti, la Filarmonica Braşov, Sibiu, Târgu Mureş, Arad şi pe scena Operei Naţionale din Iaşi în „Văduva veselă 2.0,” în regia lui Andrei Şerban.

În 2025 a fost singurul solist român în concertele  de mare tradiţie “Los Tres Tenores, ” din America Centrală, alături de solişti din Spania şi Honduras, a debutat la Ateneul Român în “Concert la Curtea Imperială,” a deschis stagiunea Filarmonicii Arad cu “Carmina Burana”, lucrarea sa „semnătură,” în care a şi început anul pe scena Filarmonicii de Stat Transilvania .

Este vocea inconfundabilă  pentru linia de tenor din Carmina  Burana – un pasaj aflat la limita capacităţilor vocii masculine, prin a cărui interpretare navighează cu o ușurință debordantă. Graţie manierei de interpretare  acestei lucrări a fost invitat în peste 40 de spectacole de Carmina Burana, în  Filarmonicile şi Instituţiile de cultură din ţară, dar şi peste hotare, în 2024 revenindu-i onoarea de deschide Festivalul Palermo Classica în această lucrare, cu o apariție aclamată în presa din peninsulă şi din România deopotrivă.

Numele său se leagă şi de peste 15 spectacole la Opera Naţională din Bucureşti unde a fost de-a lungul vremii invitat în „Bărbierul din Sevilla,, „Elixirul Dragostei” şi „Falstaff,” dar şi de premiera naţională a operei “I Puritani,” de Vicenzo Belinni, una din cele mai înalte partituri scrise pentru voce masculină.

Anul 2024 l-a încheiat cu apariţii de marcă la Teatrul Naţional de Operetă şi Musical Ion Dacian,  la  Sala Palatului şi la Filarmonicile din Târgu-Mureş şi Timişoara.

În anul 2023 a fost singurul solist român din turneul China Tour 2023, alături de Orchestra Reino de Aragon din Spania.

A bucurat publicul cu vocea sa în 3 premiere naţionale: “I Puritani” şi “La Sonnambula,” ambele de Vicenzo Bellini, lucrarea vocal-simfonică “Messa di Gloria” de Rossini, dar şi în premiera europeană “Traiano in Dacia.”

În decursul vremii a interpret al rolurile specifice vocii lui din foarte cunoscutele opere: “Rigoletto”, “Bărbierul din Sevilla”, “Elixirul Dragostei”, “Don Pasquale”, pe scenele Operelor din Bucureşti, Cluj şi Iaşi şi este o prezenţă constantă pe scenele filarmonicilor naţionale, “Requiemul” de Mozart, „Oratoriul de Crăciun” de Bach şi „Longesangt” de Mendelssohn.

Pe plan internaţional a concertat la Metropolitan Concert Hall Tokyo, Zhuhai Opera House, Nanjing Poly Grand Theatre şi Chongqing Grand Theatre, Opera Kaiserslautern Germania, Auditoriumul din Zaragoza, Palatul Steri din Palermo, Teatro Verdi Padua Italia, Sala de concerte a Academiei de Muzica Zurich, Teatrul National Bratislava.

Oana Maria Şerban – ** Soprană **

Cu un zâmbet cald și o voce care îmbină sensibilitatea cu forța, Oana Șerban cucerește scenele din țară și din străinătate. Timbrul ei aparte are puterea de a transforma fiecare piesă într-o poveste și fiecare notă într-o emoție. De la energia rolurilor de operă, la delicatețea pop-operei și bucuria musicalului, Oana trăiește fiecare apariție pe scenă ca pe o întâlnire cu publicul de suflet.

În acest an a debutat în Rosina din “Bărbierul din Sevilla” pe scena Operei Naţionale din Bucureşti, iar în 2025, soprana Oana Maria Şerban a fost „Elle” – unicul personaj din „Frumosul indiferent” şi „Vocea umană,” pe scena Teatrului Naţional de Operetă şi Musical „Ion Dacian,” a interpretat personajul Miss Honey în „Matilda,” musicalul Operei Comice pentru Copii premiat în Gala UNITER .

Cu un an mai devreme, talentata soprană de coloratură a cântat în Grădinile Palatului Versailles, cu ocazia deschiderii Jocurilor Olimpice de la Paris, a performat la Musikverein din Viena  în rolul Dochiţa din Opereta „Crai nou”, alături de Opera Naţională din Bucureşti şi a debutat la Opera Națională din București în 2023  în rolurile Olympia din opera Povestirile lui Hoffmann, de J.Offenbach, Gilda din opera Rigoletto de Giuseppe Verdi, si Susanna, din opera Nunta lui Figaro de Wolfgang Amadeus Mozart.

La Opera Comică pentru Copii este eroina favorită a celor mici în roluri memorabile precum Rosina din opera Bărbierul din Sevilla, Clorinda din opera Cenușăreasa, ambele de Gioachino Rossini, Norina din opera Don Pasquale și Adina, din opera Elixirul dragostei, de Gaetano Donizetti.

**FANG SHUANG – (Bariton)**

 

Fang Shuang a devenit un adevărat “răsfăţat al publicului” după ce a fost finalist în concursul Românii au talent în 2017, unde a obținut Golden Buzz cu melodia ,,Copacul,” şi a încântat cu ,,De-ai fi tu salcie la mal” şi ,,Of, inimioară!,” dezvăluindu-şi pasiunea pentru muzica românească veche.

Cariera sa pe scena lirică a început însă cu mult mai devreme, încă din 2013, când a devenit solist al Operei Comice pentru Copii, unde a interpretat: Malatesta din ,,Don Pasquale,” Peter (Tata) din ,,Hansel & Gretel,” Directorul din ,,Mam’zelle Nitouche” (Hapciu în Re Major), Pappacoda din ,,O noapte la Veneția,” Papageno din ,,Die Zauberflote” (Flautul Fermecat), Hook din ,,Peter Pan” şi Pimpinone din ,,Pimpinone”

Este absolvent al Universitaţii Naționala de Muzică din București, la clasa domnului Ionel Voineag și a doamnei Andreiana Geamănă-Roșca la acompaniament canto şi a unui master la secția canto clasic, însa marea sa  pasiune rămân romanţele.

 

Alexandru Ilie – Dirijor

În prezent, este dirijor permanent la două dintre instituțiile de profil din Capitală: Opera Comică pentru Copii și Teatrul Național de Operetă și Musical „Ion Dacian”. Este fondator/co-fondator al Cameratei Intermezzo, Corului Regal și VIBE Orchestra.

Având o vastă experiență, Alexandru Ilie colaborează frecvent cu Filarmonicile din orașele României, precum: Cluj, Timișoara, Iași, Piteşti, Ploieşti, Bacău, Rm. Vâlcea, Oradea, Satu Mare, Târgu Mureș, Botoșani, Craiova, Târgoviște, dar și cu orchestre naționale: Orchestra Simfonică București, Camerata Regală, Orchestra Operei Braşov, Opera Română Craiova, Orchestra Română de Tineret, Orchestra de Tineret din Iaşi, Orchestra Națională de Tineret a Moldovei, Concertino, Philarmonia București.

În paralel cu activitatea clasică, Alexandru Ilie iubește să aducă în fața publicului concepte „fusion”, având colaborări cu artiști ai muzicii ușoare (Marius Moga, Nico, Marcel Pavel, Andra, Paula Seling, Ovidiu Anton).

Orchestra Simfonică de la Filarmonica Pitesti , cea mai avangardistă din țară, prezentă pe scenă alături de Al Bano, Monica Anghel, Laura Bretan și în concertele „Duelul Tenorilor ”

Corul de la Filarmonica Oltenia Craiova  maestru de cor Pavel Șopov,  grupare corală de tradiție cu multiple interpretări ale lucrării Carnina Burana la activ, pe scene interne și internaționale.

 

 

Despre stagiunea Musical Extravaganza

Concertele au menirea de a oferi publicului bucuria întâlnirii cu nume reprezentative ale scenei lirice, într-un cadru mai restrâns, ce oferă o perspectivă diferită asupra actului artistic faţă de cea de pe impozanta scenă a operei, dar şi de a apropia genul clasic de publicul de toate vârstele.  Spectatorii sunt invitaţi să îşi admire soliştii preferaţi într-o atmosferă selectă, completată de un acompaniament de cameră, ce pune în valoare interpreţii într-o lumină caldă şi personală.

Prima stagiune Musical Extravaganza, derulată sub îndrumarea artistică a tenorului Ştefan von Korch, a inclus peste 20 concerte de succes, in care au încântat publicul, împreună cu solistul amfitrion: soprana Cristina Maria Oltean, soprana Daniela Bucşan, tenorul Alin Stoica,  baritonii Adrian Mărcan, Lucian Petrean şi Fang Shuang, pianistul Alexandru Burcă, acordeonistul Emy Drăgoi, pianista Bogdana Cocîrlea, Orchestra Filarmonicii Piteşti şi Orchestra Teatrului Naţional de Operetă şi Musical Ion Dacian – în formula de salon.

 

 

 

 

 

 

Luiza Stănescu și Valeria Arnăutu, realizatoarele apreciatei emisiuni radio „Femei umăr la umăr” de la București FM, duc conceptul de empowerment feminin peste ocean. Pe data de 22 februarie, Miami va fi gazda primului eveniment internațional „Femei umăr la umăr”, un eveniment menit să inspire și să conecteze femeile din comunitatea românească din Florida.

Invitată de onoare a acestei întâlniri de excepție este Carmen Harra, o prezență recunoscută pentru viziunea sa asupra feminității și a dezvoltării personale. Alături de Luiza și Valeria, Carmen Harra va aduce o notă de înțelepciune și inspirație, contribuind la mesajul central al evenimentului: celebrarea feminității și susținerea reciprocă.

Seara promite să fie una memorabilă, culminând cu un spectacol muzical de excepție. Pe scenă vor urca soliste de renume – Veronica Iovan și Cosmina Jazzmina, alături de Carmen Harra și Valeria Arnăutu, urmând să ofere momente artistice de înaltă ținută. Evenimentul va fi, de asemenea, o oportunitate de a aduna povești autentice pentru viitoarea carte „Femei umăr la umăr în jurul lumii”, o colecție de inspirație din viețile femeilor românce de pretutindeni.

Pe 28 martie 2026 va avea loc a al şaptea ediţie a tradiţionalului târg de viniluri, din cadrul Urban Blues Fest. The Pub Music Marketplace se va desfăşura între orele 12 şi 19.00 pe terasa exterioară a The Pub Universităţii unde vor fi prezenţi cu standuri: colecţionari, case de discuri româneşti, dealeri, magazine de discuri.

Potrivit organizatorului, Radu Lupaşcu, evenimentul vizează: „colecţionari adevăraţi, pasionaţi ai acestui costisitor hobby, vânători de rarităţi Made în Romania, dar se adresează şi marelui public, interesat de valoare şi perenitate, atât a suportului, cât şi a înregistrării în cauză.”

Urban Blues Fest, singurul festival dedicat bluesului din Bucureşti ajunge la a şaptea ediţie şi va avea loc la The Pub Universităţii între 27 şi 29 martie.  Această ediţie va aduce pe scenă nume din Italia, Norvegia, Olanda şi bineînţeles, România. Numele deja confirmate sunt: Marco Bartocioni, Joe Rusi, Axis, Călin Grigoriu, Rockabil şi alţii.

“Prin Urban Blues Fest, Radu Ioan Lupașcu a reușit o performanță rară în peisajul cultural
actual: a scos bluesul din nișă și l-a redat orașului ca pe o experiență vie, vibrantă și
intelectuală. Meritul său de excepție este acela de a fi creat un ecosistem complet, unde
muzica de calitate se împletește organic cu literatura de specialitate și istoria orală a
rockului românesc.” (Ioan Serediuc)

Bilete pe IaBilet.ro Parteneri: the-pub.ro, AmBilet – Bilete online, PROFI, ENVIRO Consult, bereaTNR, Albiter
SOUND, animawings.com, gramofonwine.ro, johnniewalker.com, Tuborg, zilesinopti.ro,
andreipartos.ro, radioromaniacultural.ro, artasunetelor.ro.

 

Tenorul Ştefan von Korch, solist gazdă şi coordonator artistic al stagiunii Musical Extravaganza primit Premiul pentru Antreprenoriat Cultural derulat în cadrul stagiunii Musical Extravaganza. Solistul a acceptat distincţia în cadrul celei de a 27 a Gale Club Antreprenor, spunând că: “Musical Extravaganza se ocupă cu sufletul, adică eu îmi dau sufletul pe scenă, alături de colegii mei, şi încerc să fac sufletele celor care sunt în sală să aibă emoţii pozitive, pentru că trăim într-o lume care ne încărcăm mai mult pozitiv decât negativ, dar noi ne luptăm şi cred că reuşim pentru că deja de doi ani, aducem publicul alături de noi. ”

Stagiunea Musical Extravaganza aduce opera şi opereta aproape de public, în concerte tematice, care au menirea de a dărui publicului bucuria întâlnirii cu nume reprezentative ale scenei lirice, într-un cadru mai restrâns, ce oferă o perspectivă diferită asupra actului artistic faţă de cea de pe impozanta scenă a operei, dar şi de a apropia genul clasic de publicul de toate vârstele.  Spectatorii sunt invitaţi să îşi admire soliştii preferaţi într-o atmosferă selectă, completată de un acompaniament de cameră, ce pune în valoare interpreţii într-o lumină caldă şi personală.

Primele două stagiuni Musical Extravaganza, derulate sub îndrumarea artistică a tenorului Ştefan von Korch, au inclus peste 20 concerte de succes, in care au încântat publicul, împreună cu solistul amfitrion: soprana Oana Maria Şerban, soprana Cristina Maria Oltean, soprana Daniela Bucşan, baritonii Adrian Mărcan, Lucian Petrean şi Fang Shuang, pianistul Alexandru Burcă, acordeonistul Emy Drăgoi, pianista Bogdana Cocîrlea, Orchestra Teatrului Naţional de Operetă şi Musical Ion Dacian, în formulă de salon şi Orchestra Filarmonicii Piteşti – cea mai avangardistă din ţară.

 

 ** Ştefan von Korch – Tenor, solist gazdă  **

Tenorul Ştefan von Korch este lunar apreciat de public în postura de solist-gazdă şi coordonator artistic al stagiunii Musical Extravaganza, proiect de pionierat cultural derulat în capitală, cu extensii şi pe scenele din Braşov, Piteşti, Sibiu şi Craiova.

Cu o prezenţă dinamică în viaţa culturală naţională şi nu numai, Ştefan von Korch a fost deja prezent de la început de an pe scena Teatrului Naţional din Bucureşti, la Filarmonica Braşov şi pe scena Operei Naţionale din Iaşi în „Văduva veselă 2.0,” în regia lui Andrei Şerban.

În 2025 a fost singurul solist român în concertele  de mare tradiţie “Los Tres Tenores, ” din America Centrală, alături de solişti din Spania şi Honduras, a debutat la Ateneul Român în “Concert la Curtea Imperială,” a deschis stagiunea Filarmonicii Arad cu “Carmina Burana”, lucrarea sa „semnătură,” în care a şi început anul pe scena Filarmonicii de Stat Transilvania .

Este vocea inconfundabilă  pentru linia de tenor din Carmina  Burana – un pasaj aflat la limita capacităţilor vocii masculine, prin a cărui interpretare navighează cu o ușurință debordantă. Graţie manierei de interpretare  acestei lucrări a fost invitat în peste 40 de spectacole de Carmina Burana, în  Filarmonicile şi Instituţiile de cultură din ţară, dar şi peste hotare, în 2024 revenindu-i onoarea de deschide Festivalul Palermo Classica în această lucrare, cu o apariție aclamată în presa din peninsulă şi din România deopotrivă.

Numele său se leagă şi de peste 15 spectacole la Opera Naţională din Bucureşti unde a fost de-a lungul vremii invitat în „Bărbierul din Sevilla,, „Elixirul Dragostei” şi „Falstaff,” dar şi de premiera naţională a operei “I Puritani,” de Vicenzo Belinni, una din cele mai înalte partituri scrise pentru voce masculină.

Anul 2024 l-a încheiat cu apariţii de marcă la Teatrul Naţional de Operetă şi Musical Ion Dacian,  la  Sala Palatului şi la Filarmonicile din Târgu-Mureş şi Timişoara.

În anul 2023 a fost singurul solist român din turneul China Tour 2023, alături de Orchestra Reino de Aragon din Spania.

A bucurat publicul cu vocea sa în 3 premiere naţionale: “I Puritani” şi “La Sonnambula,” ambele de Vicenzo Bellini, lucrarea vocal-simfonică “Messa di Gloria” de Rossini, dar şi în premiera europeană “Traiano in Dacia.”

În decursul vremii a interpret al rolurile specifice vocii lui din foarte cunoscutele opere: “Rigoletto”, “Bărbierul din Sevilla”, “Elixirul Dragostei”, “Don Pasquale”, pe scenele Operelor din Bucureşti, Cluj şi Iaşi şi este o prezenţă constantă pe scenele filarmonicilor naţionale, “Requiemul” de Mozart, „Oratoriul de Crăciun” de Bach şi „Longesangt” de Mendelshon.

Pe plan internaţional a concertat la Auditoriumul din Zaragoza, Palatul Steri din Palermo, Metropolitan Concert Hall Tokyo, Zhuhai Opera House, Nanjing Poly Grand Theatre şi Chongqing Grand Theatre, Opera Kaiserslautern Germania, Teatro Verdi Padua Italia, Sala de concerte a Academiei de Muzica Zurich, Teatrul National Bratislava.

 

 

În ajunul Zilei Îndrăgostiților, scena Teatrul Constantin Tănase s-a asemuit unui colţ din Paris, iar iubirea a fost celebrată prin muzică în concertul „Je T’Aime”, în care alături de solistul coordonator al stagiunii Musical Extravaganza, tenorul Ștefan von Korch, s-au aflat soprana Oana Maria Șerban și pianistul Alexandru Mihai Burcă. Împreună au oferit publicului o incursiune emoționantă în repertoriul francez, într-o seară în care fiecare notă a vibrat sub semnul dragostei.

Recitalul a inclus arii din repertoriul francez de o inegalabilă sensibilitate – ca „Vainement, ma bien-aimée” din opera „Pescuitorii de perle” de Georges Bizet sau celebra „La fleur que tu m’avais jetée”  Tenorul Ștefan von Korch și-a pus vocea și expresivitatea în slujba rarităților lirice, prezentând publicului secvențe din lucrări rar interpretate în România, iar soprana Oana Maria Șerban a contrabalansat programul cu o fermecătoare suită de șansonete, dând publicului șansa să fredoneze celebrele „C’est ci bon,” și „La vie en rose,” sau încălzind atmosfera cu „L’amour est un oiseau rebelle” din opera „Carmen.”

Solo-urile pianistului Alexandru Mihai Burcă, îndelung aplaudate, au completat periplul muzical pe aripile iubirii, oferind momente de respiro și reflecție. Sensibilitatea și echilibrul interpretativ au susținut întreaga construcție artistică a serii, creând o punte subtilă între operă și șansonetă.

Punctul culminant a fost duetul „Je T’Aime”, un moment de intensitate emoțională maximă, în care vocile s-au împletit armonios, aducând publicul la superlativul trăirii. Pe parcursul întregii seri emoția a umplut sufletele celor prezenți, iar dragostea a plutit învăluită în repertoriul exclusiv francez, elaborat special pentru acest recital de tenorul Ștefan von Korch, coordonatorul stagiunii Musical Extravaganza.

Parte a stagiunii Musical Extravaganza, ce aduce opera şi opereta mai aproape de public sub coordonarea artistică a tenorului Ştefan von Korch, recitalul „Je T’Aime” va fi reiterat şi de Dragobete, la Palatul Cultural din Buftea.

Iar în capitală, următorul eveniment din stagiunea fi dedicat femeii și feminității și va avea loc pe 13 martie, tot la Teatrul Constantin Tănase, sub titlul „Caruso.”

Stagiunea Musical Extravaganza continuă apoi cu:

„Vivo per lei” – 22 februarie – Filarmonica Sibiu

„Je T’Aime” – 24 februarie – Palatul Cultural Buftea

„Vivo per lei” – 5 martie – Filarmonica Targu Mureş

„Caruso” – 13 martie – Teatrul Tănase

„Armonii sacre” – 1 aprilie Sala Dalles

„Olé, Torero!” – 20 aprilie – Teatrul Naţional de Operetă şi Musical „Ion Dacian”

„Dunărea Albastră” – 15 mai – Teatrul de Revistă Constantin Tănase

„Arrivereci, Roma!” – 3 iunie – Sala Dalles

„Carmina Burana” –  *prima lucrare integrală din stagiune* – 17 iulie 2026 – Grădina de Vară Herăstrău

„Duelul Tenorilor” – 6 august – Grădina de Vară Herăstrău

„Nessun Dorma” – 14 septembrie – Teatrul Naţional – Sala Studio

„Christmas Extravaganza” – 16 decembrie – Sala Dalles

 

Tânăra solistă Cristiana Sofia Damian – vocea ce a cucerit trofeul Mamaia 2025 la secțiunea Creație, a lansat primul său single, însoţit de videoclip.  Piesa „Vorbe Goale” poartă chiar semnătura talentatei artiste şi aduce în prim plan emoţia primei iubiri, trăire împărtăşită cu publicul într-o formă vibrantă şi memorabilă. Piesa subliniază importanța autenticității și responsabilității personale, într-un mesaj puternic despre prețuire și valorizare.

Motto-ul ei  artistic “ Muzica este felul  în care sună viața” confirmă seriozitatea și maturitatea, relevate foarte frumos în plan creativ.

Despre acest moment unic din cariera sa, Cristiana Sofia Damian spune: „Azi am lansat primul meu single, piesă compusă de mine, intitulată “VORBE GOALE”, disponibilă pe toate platformele.  Mulțumesc tuturor pentru susținere!”

Piesa, realizată în colaborare cu Casa de producție SICVRIO  este deja disponibilă pe toate platformele digitale:

 

Publicul sibian se va putea bucura de întâlnirea cu Cristiana Sofia Damian în concertului „Vivo per lei,” programat pe 22 februarie la Sala Thalia, în care tânăra artistă are statut de invitat special.

Despre Cristiana Sofia Damian

Cu o voce caldă şi prezenţă rafinată, Cristiana Sofia Damian este o tânără artistă din Sibiu, cu un puternic crez artistic şi o maturitate aparte.

La doar 16 ani a intrat în inima publicului cucerind Trofeul Festivalului Național de Muzică Ușoară “MAMAIA” 2025- Secțiunea Creație, cu piesa “ Prima iubire ești tu” compusă de maestrul Daminescu special pentru ea. Între premiile de referință pe care Cristiana le-a câștigat, se remarcă şi Trofeul Festivalului- concurs de muzică ușoară românească “ FLORENTIN DELMAR “ Ediția  50 , 2025.

În prezent urmează cursuri de compoziție și tehnică vocală la Berklee College of Music din Boston, USA şi a cântat în afara granițelor țării , fiind invitată să susțină evenimente muzicale în Emiratele Arabe Unite- Dubai, Italia ( la Milano), Canada ( 3 ani la rând), urmând și alte proiecte noi în 2026.

Repertoriul Cristianei este unul foarte bogat, interpretând piese din repertoriul internațional în limba engleză, franceză și italiană ( inclusiv cu acompaniament la  pian) dar și din repertoriul românesc. Abordează mai multe stiluri muzicale, cu predilecție pop, jazz, blues, soul, musical,  având definit un stil soft de interpretare.